Son las tres
del mediodía y el implacable sol parece querer perpetuarse en cada
rincón de las calles del desierto pueblo. Lo que antes eran zaguanes
, donde hace unos meses el hielo se acomodaba desde el amanecer hasta
la noche , ahora apenas si una delgada sombra da cobijo a los
numerosos incautos que se han atrevido a asomar las antenas por el
exterior: Avispas rabiosas , lugareños rezagados en las tascas ,
galgos perezosos y algún gato que ondea la bandera blanca
proponiendo una tregua a los podencos.
Ya no se
cabe , y es tanto lo que a ascendido el SOL que ni el más alto de
los edificios se digna a dar la más mínima sombra. Tan solo una
hilera de hormigas tenaces y militantes son las que deambulan por los
pliegues de la ardiente acera , como si la guerra no fuera con ellas.
En una
estancia a oscuras: Con las cortinas echadas , el ventilador a toda
máquina y la cubitera repleta , se halla recostado JULIO. Un tipo
alto y desgarbado que apenas cabe estirado en el sofá , sosteniendo
con una mano un mojito semi diluido y con la otra un pedazo de hielo
que va consumiendo sobre su sudoroso pecho. Los del patronato le
dijeron que durante 31 días debía pasear por las calles luciendo su
camisa floreada y su pamela de ala ancha , pero el muchacho no se
encuentra con ánimos; JUNIO ya se lo advirtió hace unos días:
- Al principio sí , todo son buenas palabras: Te pagan las dietas , el chupito , e incluso a las señoras que fuman.
- Pero en cuanto se acerca el final de mes , te dan la patada , si te he visto no me acuerdo , y hasta el año que viene.
- Figúrate si la cosa esta mal por necesidad que tienen a 22 tipos corriendo tras un balón , primados para tener distraído al personal – Esas si que son señoras que fuman!!! , ya me entiendes chico , la testosterona y la hegemonía patriótica es lo que al final cuece o fríe los huevos según se gane o se pierda. Al final siempre es el Sol el que impone su dictamen.
Que razón
tenía el pendejo!! Pero al final lo quemaron en la hoguera como
cada San Juan. Y es que por mucho que uno quiera escudarse y
abstraerse con la imaginación , construyendo mundos paralelos como
el de Brasilia; la ficción siempre se quedará en un mero juego de
niños al lado de ésta , nuestra realidad más absurda.
En el fondo
jamás difirieron demasiado nuestras realidades cotidianas de
aquellas parábolas imaginarias que se cocinaban en nuestro coco ,
mientras mirábamos atentamente las miserias y desdichas de nuestros
vecinos (conciudadanos). Por ello , en un momento dado nadie se
apercibió de que justo al acabar la verbena; con el calor , el
sofoco , y las moscas cojoneras , Julito no apareció aquel Domingo
por la plaza.
Las semanas
intentaban poner orden alineando en hilera de a uno los días , cada
uno con sus angustias personales:
- Suerte que hemos empezado en Festivo y tan solo se quejan las viudas y los fieles de misa – Bramaba compungido Domingo , colorado como un puñado de Azafrán.Los laborables Lunes , Martes y así sucesivamente se destornillaban a ritmo de cumbia
- - Weeee!!! pues ya era hora que nos dieran a nosotros un respiro!!! - Ala!! a la playa nennes!!!
Patas para
arriba , mangas por hombro , y vuelta a la cuenta la vieja. El mes de
Julio fue desde entonces un caos absoluto , las vacaciones no es que
se adelantaran , es que literalmente no existían , y aquel domador
del tiempo que con sus largos brazos manejaba agujas , meridianos ,
cambios de hora , y en su defecto las jornadas tanto para los
parados , los subvencionados y ociosos; tan solo podía observar
fijamente con la mirada pétrea la enorme balconada de Julito
plagada de geranios , claveles y Azucenas. De él y de su estirpe ,
tan solo se veía su silueta por entre los cortinajes cuando se
encaminaba hacia la nevera en busca de más hielo.
Hasta que de
repente sonaron los goznes del balcón , se abrieron las cortinas y
apareció su mano para agarrar un manojo de hierva buena. No era
arrepentimiento alguno: Asomó la cabeza , levanto la mirada e hizo
un rastreo panorámico , sonrió y masculló algo que nadie pudo
apreciar; pues la música de The Experimental Tropic Blues Band que
salía como un cañón tras su espaldas apagó de repente todo el
murmullo reinante aquel día en el pueblo , atención , suena la
música.
The
Experimental Tropic Blues Band_ Liquid Love
Una de las
bandas en la actualidad que plasma con mayor exactitud lo que mi
cuerpo y mente demanda estos días. Si al escuchar a Mark Kozelek el
mundo se detiene y es capaz de convertir un día de nervios de punta
en un remanso de paz; de la misma manera que cuerpo y mente precisan
una cura de paz , relax y sosiego de tanto en tanto.
Hay
situaciones de extrema excitación (indignación y estupor serían
quizás para ser más exactos) , en los que el cuerpo no obedece a la
demanda de nuestro espíritu: Ira , rabia , nausea , y si se da el
caso ACCIÓN necesarios para sobrellevar con más o menos entereza
la cantidad de mugre que cae sobre nuestras cabezas día sí , día
también.
Su segundo
larga duración “Liquid Love , Jaune Orange label 2012” parece
ser la tempestad necesaria para azotar la idiotez de nuestros días.
Doce largos años con el petate a cuestas han hecho de de este
dúo/trío de Belgas un dura costra que cuanto más se rasca , más
placer nos da. Una droga cotidiana tan socorrida y efectiva como el
petar burbujas de embalajes , un polvo improvisado , o un estornudo
deslumbrado por el sol.
Una banda
sonora perfecta para enarbolar la bandera de la rebelión: Hirientes
, sangrantes , y convulsas podrían ser algunos de los adjetivos que
se ajustan como unos negros pantalones de vinilo a unas sudadas
nalgas a sus canciones. Que desentierran algo , que dicho sea de paso
, se ha de buscar con el mismo tesón que el de un espeleólogo:
Grietas y cuevas perdidas que mantienen fresco como el helecho ,
aquel espíritu salvaje y subterráneo de tiempos a.
Porque una
cosa es parecer , creerse o simular y otra bien distinta llevarlo
impreso en el ADN. Aquella actitud natural que se muestra con el
simple movimiento de las piernas al caminar; así son TETBB:
Sinceros como tres niños traviesos en el momento de soltar lastre
sobre el escenario.
En su
segundo disco parecen haber tomado a bien los sabios consejos de John
Spencer como timonel del barco , sin dejar de lado en el mascarón de
proa a todos aquellos que marcaron su rumbo en los inicios: The
Cramps , Pussy Galore , Tom Waits o Captain Beefheart.
Y podemos
afirmar sin temor a pecar de pretenciosos que Liquid Love es lo más
parecido a una noche de perros. Con la misma sensación de bofetada y
arcada viscosa que puedes suponer al escuchar el primer corte “The
best burger”; renunciar a escuchar el resto del disco ya es un
reacción normal , no es el primero que se raja ante tal tropelía.
Un conjunto
de canciones que parecen salidas de la mente más endemoniada , pero
que en parte son totalmente necesarias para llevar una dieta musical
equilibrada. En el fondo siempre hay una sucia mente en nuestro
interior que pide salir cada cierto tiempo y dar carta blanca a toda
la represión que llevamos dentro.
Con The
Experimental Tropic Blues Band lo tenemos fácil tanto si les da por
subir de revoluciones un bucólico folk añejo “Keep this love” ,
pasar por la batidora más esquizoide el Funk caleidoscópico de
“Holy pieces wood” , “Worm wolf” , o tirar por el camino de
en medio desenterrando las caras más tenebrosas y endemoniadas del
Rock , aquel rock que solo se servía en baso ancho en los tuburios
más grasientos de la ciudad: “Can T Change” , “Break word” o
“Fantasy World” , son ejemplo claro de hasta donde nos puede
llevar el Rock para mentes ligeramente perturbadas; para el que no
hay una hoja de ruta guiada ni un titular en letras de neón en el
medio más a la moda de este mundo virtual que nos bombardea cada
día.
FOTOGRAFÍA EXTRAIDA DEL FIB DE 1998.
Saint
Etienne_ Words & Music
Los viajes a
las cloacas han de ser con retorno , siempre!! No hay belleza posible
si no se saben exprimir los estados de ánimo cambiantes: Tiempos de
decadencia y de florecimiento , tanto si uno se agarra al punk más
visceral , como si se viaja por los momentos más sensuales de la
Motown.
Saint
Etienne posiblemente sea el mejor ejemplo de este tipo de
contradicciones. Portadores de un estilo musical que siempre ha ido
asociado a la inocencia , a la edad del pavo o a la frivolidad , pero
con el suficiente toque de distinción como para no tomarse sus
melodías tan a la ligera como uno cree suponer.
Su debut con
aquel “Nothing can stop us” , que de repente podía transformar
las atestadas pistas de baile con lo más irreverente del “indie
kid” en una especie de Guateque chic , era todo un triunfo para el
retorno del pop electrónico y de los siempre sugerentes tiempos del
Easy Listening , del Northern Soul o porqué no , a la chanson
Francesa. El año 1998 eclosionaron en aquel memorable FIB donde
fueron capaces de abrir ojos y mente a más de un detractor de sus
sonidos aparentemente demasiado dulcificados: Armados con una banda
totalmente acústica , secundada con las bases de Bob Stanley &
Pete Wiggs , tres coristas , y la sugerente Sara Crackwell; su logró
en realidad fue reivindicar un repertorio al que todos ven lastrado
por un tipo de ambiente y que en realidad siempre depende mucho de la
predisposición que cada uno tenga para dejarse llevar. Pet Shop Boys
, New Order , Deee-Lite o Dubstar son otros muchos a los que se les
atribuye ese encantamiento por los 60.
Tras dos
periodos de trabajo bien diferenciados: En la penumbra desde el 91 al
98 , su posterior cambio de sello y pérdida de rumbo , nos han dado
para infinidad de temas imperecederos en los que se ha intentado
alternar ese buen gusto por las melodías exquisitas y su empeño por
incendiar las pistas de baile. Más adultos , reflexivos y sin la
presión de justificar nada , han regresado tras cuatro años; con
posiblemente y para sorpresa del personal con uno de sus discos más
completos y efectivos. Donde sobretodo logran conciliar su mejor cara
actual de aquel gran “Tales from Turnpike House , 2005” , con
aquellos maravillosos trabajos en el sello Heavenly y su “Foxbase
Alpha”.
Con la
facultad para que me olvide de ese extraño momento en este último
Primavera Sound , donde por un momento parecí ver marchitarse sobre
el escenario a una Sara exactamente estancada en aquel 2008 (mismo
vestido , mismas plumas y misma puesta en escena austera). En una
lucha estéril por imponer un repertorio de hits sobre un disco que
se defiende por si solo; parecía incluso poderse ver la sombra del
alma del trío difunto , abandonar su cuerpo y poseer un poco más
abajo el de Ruth Radelet y sus Chromatics , que actuaban a esa misma
hora.
Una cosa no
quita la otra porque ni Saint Etienne debían estar esa noche
supliendo a Bjork , ni tienen a estas alturas necesidad alguna de
responder a las expectativas sobre un escenario que a menudo a
engullido por su tamaño a muchas bandas. WORDS & MUSIC tiene la
virtud de poner en un mismo plano la pista de baile , la nostalgia
de aquellas noches de fiesta pasadas , y la fragilidad de su Pop más
pausado. Con canciones que son igual de disfrutables en su versión
remezclada como en la originales , ya que: “Over the border” ,
“Wes i was seventeen” , “Tonight” , “I've got your music”
o “Answer song” no necesitan defensa alguna ni tienen nada que
envidiar a algunas propuestas que en la actualidad tanto les deben.
Dominique
A_ Vers les Lueurs
Algo
parecido a ocurrido con el señor Dominique Ané , quién tras 21
años de carrera consigue reinventarse en cada una de sus obras.
Desde que en sus comienzos: Con aquellos discos en los que la
estética rudimentaria daba un protagonismo más puro a su lírica y
a su emotiva interpretación , hasta nuestros días; cada uno de sus
discos nos ha descubierto una faceta aún más interesante que la
anterior.
Su nuevo
trabajo consigue colocar bajo el mismo techo cada una de sus
virtudes , para que fluyan sobre unos arreglos de viento que
acompañan en una justa medida la versión más agreste de Dominique
A. El resultado es sorprendente pues lo realmente evidenciable es que
las canciones son tan buenas , que uno nunca acaba por saber si: Son
los arreglos , la canción en si mismo , o esa otra cara más rocosa
que nos ofrece las culpables de que Dominique nos siga sorprendiendo.
Un “modus operandi” el suyo que nos demuestra una vez más que
las canciones al fin y al cabo siempre son las protagonistas , los
envoltorios , la metodología o incluso las herramientas con las que
se construyen tan solo buscan despertar esa otra visión más
experimental del concepto meramente POP.
Y
seguramente sea ésta la mejor ocasión para profundizar en su obra
, aunque sea de una manera retrospectiva. Canciones como “Ostinato”
, “Parce que tu étais la” , “Quelques lumiéres” o “Loin
du soleil” nos continúan dando esa imagen de autor solitario y
poético que le ha servido para arrastrar el lastre de cantautor y
que se retuercen y entrelazan con otras más épicas y
grandilocuentes: “Le Convoi” , “Vers le Bleu” , o con el
dramatismo ácido de “Vers le bleu” o “Ostinato” o “Close
West”.
Un disco con
cara y ojos que le da una personalidad tan auténtica como para
galardonarlo como uno de los grandes trabajos de este año , y que
como mínimo debería darle la concesión de uno de los grandes
compositores de nuestra época: Por su autonomía , por su
independencia y por su tesón por reinventarse sin perder ni un
ápice de su personalidad.
Momus_
Bibliotek
De autores
malditos , desdichados y libertinos hay muchos. Mientras los
triunfadores brindan por sus logros efímeros en lo más alto del
patíbulos , otros prefieren convertirse en sociólogos o en
científicos que buscan entre las costuras esos pequeños detalles de
nuestra mente enferma; aquellos aspectos de nuestros comportamientos
de los que la mayoría rehuyen hablar.
MOMUS ,
alter ego de Nick Currie que ya en la primera añada de Creatión
1986 (Felt , Primal Scream , Pastels , The Jazz Butcher , My Bloody
Valentine) ya soltaba perlas por aquel entonces como aquella realidad
brutal de “A complete history of sexual Jealousy”.
Jamás llegó
donde sus discípulos , renunció absolutamente a la banal fama para
jugar en la división de los “bichos raros” , en la que el
cinismo y sus programaciones Casiotone fueron sus principales armas.
En realidad
Nick Currie jamás se marchó siempre estuvo ahí , claro que su
forma de actuar como la de otro de sus coetáneos , Julian Cope ,
nunca fue la más ortodoxa precisamente , quizás hastiado por la
superficialidad de la escena musical. Desde aquel 86 y su tierna
juventud que lo llevó de su amada Escocia , hasta el prometedor
Londres , para huir definitivamente a Osaka; Momus desde entonces ha
publicado ininterrumpidamente hasta nuestros días , un total de 25
discos.
Como bien
supondréis , la nueva publicación de un trabajo suyo es tan solo
una excusa para reivindicarlo como libre pensador , más que como una
mecenas del postmodernismo o del lo fi , algo que supongo que a
estas alturas le resbalará soberanamente.
Vuelve
nuevamente a incidir en el Youtube como otra de las muchas lacras
comunicativas de nuestra era , ya lo hizo en su anterior “Hynoprism”
, pero como su carácter obsesivo así lo define , vuelve nuevamente
a las andadas.
En realidad
sus discos son detonadores de la mente perversa de un tipo , que
siempre está ahí para indicarnos lo malsana que es nuestra mente de
manera ácida. Y como seguramente nadie hará bandera de su
influyente modo de concebir la música ¿porqué no ahora? ,
escribiendo , criticando , observando , dibujando o creando; siempre
será un artista que nos sacará un cuerpo de ventaja en lo que
respecta a lo socialmente aceptable y lo escandalosamente polémico.
Un hurra por Nick!!!
A
place to Bury Strangers_ Worship
Para acabar
con aquellos discos que me han enamorado estos dos últimos meses ,
debo reconocer que quizás éste es de los que con más impaciencia
he esperado estos últimos años.
A place to
Bury Strangers no son de aquellas formaciones que se prodigan a la
hora de engordar su repertorio. Worship es su tercer disco en 5 años
, y sus dos primeros trabajos dejaron sentadas unas bases tan
robustas en lo que se refiere al White Noise más opresivo , que los
derroteros que iban a tomar dos años después eran una incógnita
total.
Desde luego
este ha sido el más lógico o lapidario según se mire; porque es
cierto que estos dos años son tantas las bandas que han superpoblado
el lado más abrasivo de la música , que continuar dando un mazazo
de seriedad se antojaba casi imposible. Pero lo han vuelto a hacer ,
nos lo adelantaron con aquel artefacto llamado “Orwads to the fall”
y lo reafirmaron con el Lp que tenemos entre manos.
Un disco que
da nuevos matices a ese muro blindado de acoples y ruidos que tanto
nos recuerdan a aquellos Jesus de Psichocandy , solo que ellos dan
aquel giro de tuerca que los Escoceses abandonaron en el trastero
para volcarse en el Pop y los sonidos más Americanos. A place suenan
en esta ocasión más oscuros y misteriosos que nunca , elegantes si
me apuráis y hasta refinados , pero lo que es indudable es que la
hoja de ruta marcada en sus inicios sigue teniendo el mismo sentido y
dirección ¿el ruido? Así lo llaman algunos.
Pero el
ruido como tal , puede ser también la degeneración de una melodía
cristalina que busca y rebusca en las profundidades del sonido ,
convirtiendo a éste en los estertores de la decadencia deshumanizada
o de la visión que tienen algunos sobre el camino al que nos
dirigimos , el lado más tétrico de una ciudad , sus tugurios , o la
imagen de aquellos que viven en la sombra sobre: La belleza , la
exploración de si mismos , o el sonido autodesctructivo de la
maquinaria interna de la gran urbe.
“Revenge”
, “Leaving Tomorrow” o “Mind Control” siguen conservando ese
sonido metálico amenazante; con la relevancia de que han sabido
frenar por momentos su desmesura y adoptar la intriga , el pánico a
lo desconocido , o la oscuridad para que sus tramas urgen en otros
abrevaderos todavía más bastos y extensos: El Doom , el Drome , la
experimentación , la electrónica al servicio de los matices
cromáticos , o incluso el terror tántrico indefinido , por aquello
de no saber a donde nos van a llevar sus pasos; (ojos vendados ,
largos y angostos callejones con solo sus crujidos y zumbidos como
cicerones).
“Alone”
, “Slide” , “Fear” intentan ampliar su espectro a derroteros
que nuevas bandas como las que THE KVB se animan a proseguir , bien
tuteladas por aquellos ancestros de antaño: Young Gods , Telescopes
, Sonic Youth , Loop , Steve Albini , Nine Inch Nails , o incluso
unos Ministry aún más industrializados.
Aunque APTBS
intenten escapar con desparpajo y personalidad de esa delgada línea
que a menudo se empeña en separar la infinidad de géneros que
confluyen en la experimentación ruidista. Es innegable que la
filosofía de trabajo y su afán por abrir nuevas vías mantiene muy
viva esa propuesta , para la que no todo el mundo está preparado.
BUSCANDO
EN LA CÓMODA DE JULITO.
STOP. Esta
mañana nos ha despertado la música. STOP. En la calle solo quedaban
los cuerpos moribundos de los manifestantes. STOP. Parecían por un
momento cadáveres amontonados por el rojo que teñía sus cuerpos
inertes , pero no , falsa alarma.
STOP. De
Julio no se sabe nada , parece haber huido definitivamente: Ni una
esquela , ni un porqué. STOP. Han bajado las temperaturas , ha
llovido y hasta ha parecido retornar el otoño pero solo la música
parece mitigar a ese fresco impertinente:
ASTOR
PIAZZOLLA ha vuelto de entre los muertos para irradiar las estrechas
calles de humo , sexo y nocturnidad. Elevando al tango sobre el mero
movimiento de dos parejas violentadas por los sucesos , el suyo no se
baila , solo se suda.
MACY GRAY
vuelve a cantar con la misma desazón con la que Thon se sentía un
desgraciado , quizás esa sea la sensación generalizada aunque esta
vez no por un amante ¿cantaba eso Julio mientras se perdía por el
horizonte?
Las
canciones y las nuevas e interesantes referencias para estos meses de
estío o de hastío son numerosas y tan interesantes como los cinco
discos que me he atrevido a diseccionar: HALLELUJAH THE HILLS ,
PLAINS , THE WALKMEN , SHRAG , TALKING TO TURTLES , PALE LIGHTS , o
TOY son otros tantos a los que no deberíamos perder la pista ,
sobretodo a Pale Lights y a Toy. Dos bandas de New York y Londres
respectivamente que aportan ese toque personal que las hace
diferentes , sin querer inventar nada nuevo ¿hay acaso algo nuevo
bajo el sol? No , lo cierto es que en música algunos creen haberlo
visto todo , otros sin embargo se dedican al gotelé y a restaurar
nuevas movidas que lleven al ganado tras el pasto prometido.
Por eso no
nos sorprende en absoluto ver como el regreso de los míticos AND ONE
vuelve a ser efectivista , tanto si les da por guiñarle el ojo a
Kranftwerk , como si cogen prestado el ideario de Depeche Mode.
Porque , suena tan bien... Me es indiferente ver montando células
autónomas a miembros de Tenage Fun Club y comprobar que no han
perdido la dulzura de sus melodías , es cierto LIGHTSHIPS suenan así
de bien: Sin triunfalismos ni fanfarrias , mesurados y exáctamente
como desearíamos.
Como el
“star of the age” de SHEARWATER me eriza el bello por muy
irregular que pueda parecer su último disco porque , también puede
ser que este tema sea tan insuperable que cualquier otra cosa parezca
a su lado una nimiedad. Comprobar como mis idolatrados WINTERSLEEP se
descomponen entre bases electrónicas , están en su derecho aunque a
mi no me haga ni puta gracia.
Todo a mi
alrededor me parece tan tremendamete absurdo que hay momentos
mayormente en los que creo permanecer ajeno a lo que ocurre a mi
alrededor , tanto que no me atrevería a juzgar a nada ni a nadie.
Quizás sea el momento de tomar decisiones como las de nuestro amigo
Julito y emigrar. No quiero pensar que es desilusión o rendición ,
simplemente creo sinceramente que la idiotez humana no lleva
inevitablemente hacia la autodestrucción ; joder que apocalíptico!!.
En vez de
pelear contra el sistema , creamos y pensemos sin límite ni mesura;
aunque solo sea para comunicarnos. Valientes!! dejad la mente en
blanco , los brazos flácidos , subid el volumen y que vuestro
cuerpo caiga en una perpetua bajada de tensión. Que sean los
sentidos los que dicten nuestro destino y que la rabia se torne
carcajada.
Julio lo
hizo así , emigró si no en cuerpo , quizás en mente , ¿hacia
donde? , no importa. Quizás lo mejor sea no pertenecer a ningún
sitio: Sin bandera , ni fronteras , ni líderes.
TRACKLIST:
01- ASTOR PIAZZOLA - Tanguedia
02- MOMUS - Southbound
03- HALLELUJAH THE HILLS - Get me in a room
04- MACY GRAY - Creep (Radiohead cover)
05- DOMINIQUE A - Le convoi
06- SAINT ETIENNE - Tonight
07- THE EXPERIMENTAL TROPIC BLUES BAND - Keep this love
08- PALE LIGHTS - Boy of your dreams
09- PLAINS - Innovator
10- TOY - Left myself behind
11- A PLACE TO BURY STRANGERS - Fear
12- THE WALKMEN - Song for leigh
13- SHARG - Show us your canines
14- SHEARWATER - Star of the age
15- AND ONE - You without a me
16- THE BUTTLERFLIES OF LOVE - Danny's got a good shot
17- KENT STATE - No one
18- TWO WOUNDED BIRDS - If only we remain
19- FM BELFAST - In line
20- LOS PUNSETES - Los glaciares
21- SONG FOR SNAKES - F.E.A.R
22- THE STATIC JACKS - Young guns
23- WINTERSLEEP - Smoke
24- TALKING TO TURTLES - Wonky cradle
25- MOTION CITY SOUNDTRACK - Everyone will die
26- NO JOY - Junior
27- THE STEVENS - Alone
28- LIGHTSHIPS - Photosynthesis
29- CAROUSEL - Where have you gone
30- DENT MAY - Best friend
31- DOLEFUL LIONS - Solar christmas
32- THE JOHN CANDY - Lie on someone song
33- CHRIS RICHARDS AND THE SUBTRACTIONS - Don't do anything tonight
01- ASTOR PIAZZOLA - Tanguedia
02- MOMUS - Southbound
03- HALLELUJAH THE HILLS - Get me in a room
04- MACY GRAY - Creep (Radiohead cover)
05- DOMINIQUE A - Le convoi
06- SAINT ETIENNE - Tonight
07- THE EXPERIMENTAL TROPIC BLUES BAND - Keep this love
08- PALE LIGHTS - Boy of your dreams
09- PLAINS - Innovator
10- TOY - Left myself behind
11- A PLACE TO BURY STRANGERS - Fear
12- THE WALKMEN - Song for leigh
13- SHARG - Show us your canines
14- SHEARWATER - Star of the age
15- AND ONE - You without a me
16- THE BUTTLERFLIES OF LOVE - Danny's got a good shot
17- KENT STATE - No one
18- TWO WOUNDED BIRDS - If only we remain
19- FM BELFAST - In line
20- LOS PUNSETES - Los glaciares
21- SONG FOR SNAKES - F.E.A.R
22- THE STATIC JACKS - Young guns
23- WINTERSLEEP - Smoke
24- TALKING TO TURTLES - Wonky cradle
25- MOTION CITY SOUNDTRACK - Everyone will die
26- NO JOY - Junior
27- THE STEVENS - Alone
28- LIGHTSHIPS - Photosynthesis
29- CAROUSEL - Where have you gone
30- DENT MAY - Best friend
31- DOLEFUL LIONS - Solar christmas
32- THE JOHN CANDY - Lie on someone song
33- CHRIS RICHARDS AND THE SUBTRACTIONS - Don't do anything tonight
