DISCONEXIÓN TEMPORAL (Alma en ruta)... Volveremos en unos días

CANCIONES QUE NOS SALVARON LA VIDA #4: TRIÁNGULOS AMOROSOS_ Blue Flower

Eran noches de Verano, las mismas noches con sus mismos abrasadores días luminosos y despejados. En las que bien caída la noche el amparo de los mantos estelares y el perfil difuminado de la hermosa Luna llena por la calima, nos empujaba a salir como licántropos hambrientos de carne humana.

Era una enorme casona modernista a las afueras de la ciudad; de apariencia abandonada por las trepadoras que desdibujaban los detalles de la fachada, sus ventanales enormes, las viejas vidrieras con aguas que deformaban las figuras humanas como fantasmales espectros. Y un jardín trasero, donde cada noche de Agosto nos reuníamos las almas más desorientadas de la enorme ciudad. Desolada por la fuga migratoria de sus habitantes hacia playas prometidas.

La mayoría éramos asiduos, pero pese a eso no nos conocíamos: La relación aséptica con los camareros, la mano anónima que seleccionaba la suave música que sonaba cada noche, y las conversaciones apagadas como un susurro, mejor así; lo más parecido a un oasis de ficción. Abstracción y frescor vegetal como antídoto al tumulto que el resto del año reinaba en la urbe.

Ella tímida y discreta, en su discreción desprendía un encanto resplandeciente e hipnótico que me impedía dejar de observarla. Hacía como si mirara distraído a cualquier detalle del jardín, pero en realidad eran meras excusas para observarla con detalle.

No sabría determinar con exactitud cuando crucemos las primeras palabras, solo que a partir de entonces nació una relación tan intensa como enfermiza por las ondulaciones melodiosas de su torso: La recorría una y otra vez sin llegar a empacharme jamás disfrutando de sus montañas y valles profundos, por los que vagaba encantado con el paisaje de su orografía cambiante.

Al cabo del año estrechado más aun nuestro idilio conocí a su hermana. Más joven que ella aunque no mucho, eso sí, radicalmente opuesta en carácter y atractivo. Si una era dulce, discreta, y ritual en la ceremonia del cortejo. Su hermana pequeña era directa y terriblemente erógena en su aparente y despreocupada forma de actuar, desconcertante diría más. Tan desordenada en las apariencias que irradiaba sexualidad por doquier, era esa otra forma de reivindicar su belleza abrumadora la que hacía que no necesitase de insinuaciones inútiles para seducirte, directamente te intimidaba.

Por muchos años tuve el corazón dividido, amaba sin titubeos a la delicada Circe por su fragilidad abrumadora, pero me sentía terriblemente perturbado por la insinuadora Persífae. Era una bondad y una maldad tan contradictoria, por la que me pasé años preguntándome el porqué de esa misteriosa y perversa atracción.

Descubrirla se convirtió en una especie de obsesión esencial, para entender los sentimientos que despertaban ambas en mi. Y no fue hasta pasados muchos, años en los que nuestra atracción sufrió de caricias y envites, de provocaciones y rechazos. En definitiva, una relación que se parecía más a un juego de forcejeo, que a un idilio amoroso; hasta que por fin acabé por descubrir de donde venía tan morbosa reacción.

Su madre, la de aquellas dos almas tan distintas, me abrió una tarde la puerta. Y allí en el umbral de su casa se me clavaron las palabras; un hola balbuceado y entrecortado que dio paso a una sonrisa forzosa de timidez total. Una pequeña y frágil señora de ojos rasgados y melancólicos, con el arte y mirada de una Mantis religiosa.

Aquel día no solo descubrí donde recaía mi verdadera atracción por aquellos encantos femeninos, si no que además me encontré con una DAGMAR KRAUSE longeva tanto en sus inicios de parte del Avant Pop transhumante de la Germano Británica banda SLAPP HAPPY, como en sus posteriores y portentosos proyectos artísticos.

Lo cierto es que fueron dos canciones como pudieron ser las tres mujeres que se escondían tras ellas. Las dos primeras conocidas por los asiduos a cadencias brumosas, la tercera surgida de los estratos rocosos de la música fosilizada en el brusco cambio climático que sacudió los 70. SLAPP HAPPY fue una curiosa banda formada por un trío de dimensiones contrastadas: Un gigantón Anthony Moore (Pink Floyd, Henry Cow), de origen Inglés. El estadounidense Peter Blegvad (Henry Cow, The Lodge) y mi adorada Dagmar Krause Alemana de nacimiento

Su trayectoria giratoria que los llevó de Hamburgo, donde el mercado era prácticamente inexistente; hasta el Reino Unido. Donde se disolvieron tal y como nacieron, sin hacer prácticamente ruido.

En sus cortos tres años de carrera dejaron a su paso tres discos tan distintos y enigmáticos, como el encontronazo de su existencia en mi rocambolesca historia de amor y desamor. “Sort of Slapp Happy/1972” su trabajo de debut al frente de Polydor Alemania y grabado en compañía de dos de los principales miembros de FAUST (Banda de Krautrock Alemana 1971/2011), contenía esa hermosa BLUE FLOWER que trianguló con maestría en esa ondonada desconocida de mi corazón..

Un tema y un disco curioso por su apariencia de Folk caleidoscópico que se descomponía en cristales de Art Rock, Psicodelia, Glam, y sobretodo de un POP sencillamente germinal para aquellos años. Como suele pasar en esos casos, Sort Of.. no tuvo éxito; sin acabar de averiguar si su fórmula intentaba investigar en tan diferentes aspectos de la música que se desvanecía en efectividad, o si fue su negativa de actuar en directo la que les hizo fracasar en ese lúcido comienzo. El caso es que de sus doce cortes se pueden extraer, además de la atemporalidad de “Blue Flower”, un repertorio bien amplio de incómodas y magnéticas joyas.

“Just a Conversation” podría haber corrido la misma suerte que “Blue Flower”, dos canciones que hacen grande la magia de la música en detrimento del tiempo. Los Wah wah de la guitarra que A. Moore colocó ahí como contrapunto a una todavía virginal voz de Dagmar, quien parecía querer cantar pulmón abierto a la libertad ideológica de la música. El Rock Glamuroso en homenaje decidido a Marc Bolan de “Paradise Express”; con el Saxofón de Gunter Wünsthoff dibujando abstracciones en ella misma, y así como de manera más balsámica en la preciosa “I all Alone”.

Sort Of... contiene pasajes que apuntan a un destino experimental, Avant-Rock o Pop futuro, como podrían ser los de “I got Evil”, “Tutankhamun” o “Mono Plane” en manos de las voces masculinas. Pero cuando Dagmar Krause entra a escena señores míos, el disco de debut de Slapp Happy es decididamente una tormenta cumulosa de auténtico POP sin caducidad posible.

Una obra que acabó sepultada como el recuerdo de tan infames bellezas. Hay noches que me solivianto y salto con convulsiones que me surgen del estómago y me rompen el espinazo, pero la mayoría cabalgo a lomos del recuerdo; es una sensación rara de excitación dolorosa que se muda de traje como las serpientes, pero que siempre siempre me recuerda lo ingrata que es la vida.

SANDRONE BARBERA D'ALBA 2009

D.O: Piamonte
Bodega: Sandrone Luciano (Barolo/Italia)
Graduación: 14%
Crianza: 12 meses en barrica de Roble Francés, 50% nueva

viñedos: Cascina Pe Mol, Merli, Rocche di San Nicola

Uvas: Barbera

Temperatura de servicio: 16 grados
Precio aprox. 22 Euros

Si los astros nos son favorables, pues aunque no supersticioso, nunca he gustado de dar por echo algo todavía no vivido. Volveremos a cruzar la cadena Pirenaica para perdernos durante unos días fuera de nuestro territorio cotidiano y de manera consecutiva en los parajes Transalpinos de Italia.

Dicen de quien sufre el aguijonazo de tan anárquico y peculiar país, que nunca volverá a ser quien fue ni a mirar a un Italiano de la misma manera que lo hizo antes después de visitarlo.

Y yo que no me considero docto, ni en éste ni en cualquier otro campo, ¿que puedo decir ante tal requiebro de inspiración momentáneo? Que no se si hay algo que sea cierto al 100% en esta vida, pero Italia tiene algo que atrapa, de eso no cabe duda (y no voy a ser yo el que recite los encantos variables según quien); dios me libre con lo que aun me queda por ver antes de mi huida!!

De sus gentes quedé encantado por motivos laborales que me llevaron a ese país por simple casualidad. Y de sus vinos prendado, simple y llanamente por desconocimiento absoluto no se si me entienden; porque podemos creer por prejuicios infundados que lo sabemos todo pero... ¿y cuando estamos deseosos de volver a revivir la curiosidad de un niño? Ante eso no hay peros que valgan, la vida como se dice son cuatro días y... ¿que hay más maravilloso en la vida que partir de cero en cada uno de nuestros actos? Sinceramente creo que nada. No hay nada más sano que experimentar con ignorancia lo que nos hace geniales a los humanos, nuestras distintas particularidades.

Los Amarone de Valpolicella marcaron un punto de inflexión y de partida en lo que se refiere a probar cosas sorprendentemente distintas y en el caso que ahora me ocupa, el de la zona del Piamonte (Barolos, Barbera , Nubbiolos etc etc) otro igualmente excitante.

Cierto es que la poca difusión y los precios elevados, son una traba con la que hay que contar: Difícilmente encontraremos tintos por debajo de los 20 euros, que nos hagan el peso; si los comparamos con los vinos que por ese precio se producen en España. Pero ese es un debate absurdo que no nos llevará a ningún sitio: Cada uno es muy dueño de cerrarse o abrirse puertas. Lo que no atiende a discusiones, es que aunque sea por una vez en la vida uno debería probar y que sus sentidos decidan.

Por suerte hay uno que goza de una distribución y precio aceptable en nuestro país, y los vinos de Sandrone Luciano y por extensión aquel que vinifica con la uva Barbera, son la excepción que confirma la regla.

Una bodega familiar relativamente joven si la comparamos con la de los Barolos austeros de más renombre, pero que tiene tras de si a un viticultor con auténtica solera. Sandrone Luciano creció sabiamente a las órdenes de Marchesi di Barolo (una de las bodegas más antiguas del Piamonte) como jefe de bodega, y ahora crea en Barolo los suyos propios junto a su hijo y la familia al completo. Con una filosofía que pone tierra de por medio en ese debate constate sobre los vinos Italianos (llamados austeros), y las nuevas generaciones que intentan forzar un giro hacia nuevos y más accesibles mercados.

Para mi que no dispongo de un presupuesto bollante a la hora de abrir esas puertas de las que hablaba. Ni experiencia en vinos Italianos como para dar lecciones a nadie.

Comenzar con un Barolo elaborado con Barbera, es toda una aventura que espero con suerte ampliar en breve con este viaje del que os mencionaba. No será una estancia lo suficientemente larga para instruir nuestro espíritu, puesto que mis vástagos todavía no están para vacaciones enológicas. Pero haremos un alto en el camino en Rocca Grimalda, antes de descender hacia Bolognia; lo que por cercanía nos dejará contemplar los valles que se ocultan tras la cadena montañosa de separa la serpenteante carretera costera (San Remo, Arenzano, Genova), del interior del Piamonte (Cuneo, Alba, Asti). Lo breve bueno, dos veces bueno.

Y que mejor manera que abrir un prefacio de cara al viaje que con un Sandrone D'Alba del 2009, descorchado el pasado Viernes en la última celebración familiar.

Un tinto Italiano que recupera la uva originaria y más ruda del Piamonte, aquella que ayudó a coger aire a la zona, tras la plaga de la Filoxera; para elaborar un vino que aúna tradición y modernidad. Un vino que pule la astringencia de sus taninos hasta convertirlo en puro caramelo, sin por ello tener que renunciar al carácter y a la personalidad que éstas mismas dotan a sus caldos, de esa interesante evolución para el envejecimiento.

Este Barbera es junto al de otras pequeñas bodegas familiares (Giuseppe Rinaldi, Vietti, o las de los Hnos. Conterno), un monovarietal que suma a la zona de Barolo un interesante espectro donde remangarse sin temor a hipotecarnos ni temer por su relación C/P. Y por lo tanto una tentación irresistible para cogerle el pulso a los vinos del Noroeste Italiano.

Su color inconfundible de púrpura intenso nos presenta credenciales con tan solo observar los restos del corcho. Efectivamente es su imponente voluptuosidad y densidad la que primero impresionan al acercar la nariz a la copa, como casi todos los tintos del Norte Italiano. Hay que darles tiempo, botella, y aire para que comiencen a mostrar sus ocultos encantos (sobretodo abrirlos con mucho tiempo).

Aparecen notas del alcohol, para dar paso a las Guindas licorosas, al azúcar presente... y la cosa va tomando cuerpo: Tostados, Cassis, pimienta fresca, Clavo, mucha Vainilla; en el horizonte se atisba la madera, pero no una madera invasora si no un toque de estancia histórica.

Su boca sin embargo, en contra de lo que se pueda presentir es fácil, fresca y ligera. Se pueden respirar por el paladar algunos mentolados que se entremezclan con el cacao amargo, en un after eight goloso y muy largo: Madroños, Moras, Frambuesas... final floral a violetas, muy floral. Tanto que al consumir la copa y acercar de nuevo la nariz para recobrar su recuerdo, podemos usarlo como Adormidera en su residuo balsámico y perfumado.

Un vino tan bien estructurado y arrebatador, que nos predispone con sus encantos a ilustrarnos con vehemencia a lo que pueda devenir. Tan generoso en expectativas culinarias que ni tan siquiera nos exige un maridaje riguroso, no que va; uno en un arrebato de locura , puede apartar de un manotazo lo que está sobre la mesa y beberlo como copa. Eso sí, no sean egoístas y compártanlo. 

http://www.sandroneluciano.com/